Cómo ser director de cine - 5 formas de conseguirlo - Aprendercine.com (2022)

Cómo ser director de cine - 5 formas de conseguirlo - Aprendercine.com (1)

Si te has preguntado alguna vez cómo ser director de cine, este artículo te interesa.

¿Te interesa saber cómo lograr que te paguen por dirigiruna película?

No es una pregunta fácil de responder. Porque no hay unarespuesta única, sino que hay varias formas de llegar a conseguirlo.

Si prefieres verlo en vídeo, te lo cuento en mi canal de Youtube. Dura 16 minutos. Pero estoy seguro de que merece la pena.

¿Quieres saber cómo ser director de cine profesional? Aquítienes 5 formas distintas de lograrlo.

Cómo ser director de cine profesional

Uno puede pensar que, igual que un abogado va a la escuela dederecho, si quiero ser director de cine, voy a una escuela de cine yya pues, voy a vivir de ser director de cine.

Pero no, no es tan sencillo.

El mundo del cine, y en general, cualquier profesión creativacomo la fotografía, la pintura, el diseño o la creación decualquier producto audiovisual, no funcionan como otras profesiones.

De poco te sirve tener un título y hacer dos o tres cortos en laescuela de cine, si luego no sigues rodando y aprendiendo por tucuenta una vez que acabes.

Pero hay muchos directores que han ido a laescuela de cine…

Sí, es cierto que hay directores que estudiaron en una escuela de cine.

En el mundo hispanohablante tenemos los ejemplos de Juan Antonio Bayona, Alfonso Cuarón, Paco Plaza, Guillermo del Toro

Obviamente, si te puedes permitir pagar miles y miles de euros enuna escuela de cine pues vas ver y analizar mucho cine, y vas a hacercine.

Pero lo mejor que te vas a llevar de una escuela de cine, casi siempre van a ser los compañeros que conoces, y con los que probablemente hagas un equipo con el que trabajes regularmente.

¿Y cómo aprendo cine sin ir a una escuela?

La narrativa audiovisual y la teoría del cine, lo puedes aprender leyendo sobre cine, y viendo cine por tu cuenta.

¡Y mucho ojo! No pensemos que por ir a una escuela de cine yestudiar dirección ya vamos a vivir de ser director de cine.

De hecho, mucha gente estudia dirección de cine y luego se acabadedicando a otra cosa que no tiene nada que ver con el cine.

O a lo mejor acaba siendo director, pero en realidad ha estudiadoguion, producción, o montaje.

Otras formas de lograr ser director de cine

Hay muchos directores que no fueron a una escuela de cine por diversas razones, pero sí estudiaron por ejemplo Comunicación Audiovisual en la universidad.

Que aunque no es cine exactamente, sí que se imparten algunasasignaturas de cine.

Este es mi caso, por ejemplo. Yo soy de una familia de clase media-baja de Almería, que tradicionalmente han sido pastores o agricultores. Y claro, no podía permitirme económicamente ir a una escuela de cine.

Entonces, ¿qué estudiaste?

Estudié Comunicación Audiovisual en la universidad pública.

Y os aseguro que lo mejor de haber estudiado esa carrera ha sidoconocer a gente con tus mismas inquietudes. No la carrera en sí.

Esos compañeros se han convertido en algunos de mis mejoresamigos y colaboradores a la hora de hacer cine, y también incluso ala hora de realizar cualquier trabajo audiovisual.

Porque la escuela en la que más se aprende es rodando tus propiosproyectos y colaborando en los cortometrajes de otros amigoscineastas.

De hecho, hay mucha gente que nunca ha estudiado ni en una escuelade cine ni Comunicación Audiovisual, y ha acabado dirigiendo cineporque ha aprendido por su cuenta viendo mucho cine y haciendo cine.

Entonces: ¿cómo se llega a ser director decine?

Pues eso depende del camino que tú elijas. Porque no hay unaúnica forma. Hay muchísimas.

Lo único que está claro es que todas requieren mucho trabajo ymuchos años de aprendizaje.

Desarrollar una carrera como director de cine es unacarrera de fondo, no una carrera de velocidad.

Y ahora sí, vamos a ver las formas más habituales para llegar aser director de cine.

5 caminos para ser director de cine

1- De Youtube a Hollywood

La primera opción y la más directa es hacer cortometrajes,subirlos a Youtube, que lo vean millones de usuarios, y que noscontraten en Hollywood para que dirijamos una película.

Vale, esto es muy poco probable que pase. Probablemente podemoscontar con los dedos de la mano las veces que ha sucedido algo así.

Pero lo cierto es que existen varios casos.

Y hay alguno muy extremo, como el de DavidF. Sandberg, que para el que no lo conozca, es uncineasta y youtuber sueco.

El caso de David F. Sandberg, un director sueco

David ha conseguido ser director de cine en Hollywood sin haberpisado nunca una escuela de cine.

Y no sólo eso. Es que nunca había estado en un set de rodaje, nihabía trabajado nunca con un equipo técnico.

Si queréis conocer más a fondo la historia de David F. Sandberg, aquí os dejo un artículo que le dediqué.

En el mundo hispanohablante también existen algún caso muy parecido.

El caso de Fede Álvarez, un director uruguayo

El uruguayo Fede Álvarez, subió a Youtube en 2009 un corto en elque Montevideo era invadida por robots. Aquí lo puedes ver.

Apenas una semana más tarde, el video había sido visto por másde un millón de personas.

Fede, que estaba flipando, flipó aún más cuando recibió la llamada de Warner Brothers para firmar un contrato como director en Hollywood.

Ya, pero es muy díficil ser director de cine así…

Es cierto que son casos muy raros y que no se dan todos los díasni todos los años, pero son casos que existen.

Aunque no vayáis a pensar que son gente que acababa de empezar ahacer cortos.

Tanto David como Fede Álvarez llevaban toda la vida preparándosey aprendiendo de forma autodidacta para ser director de cine.

Quién sabe, puede que alguno de vosotros consiga lo mismo en elfuturo. Ojalá.

Pero vamos a ver otros caminos más habituales para ser directoresde cine.

2- Rodar cortos y preparar proyecto de largo

Este es el paso más habitual que siguen la mayoría de los queconsiguen ser directores de cine.

La fórmula es muy sencilla. Se trata de ir acumulando experienciay reconocimientos con tus cortometrajes.

A mismo tiempo, desarrollas uno o varios proyectos delargometraje, hasta que encuentres a alguien que confíe en ti o entu proyecto.

Y para esto da igual si has ido a una escuela de cine, si hasestudiado Comunicación Audiovisual en la universidad pública, comosi has aprendido a hacer cine por tu cuenta.

Lo que importa es que hayas demostrado tu talento con tus cortos,y que tengas un proyecto de largometraje interesante.

¿Cuál es el handicap de esta fórmula para serdirector de cine?

Pues que hay gente que se pasa muchos años en el mundo delcortometraje.

Os podría decir muchos ejemplos de directoes que han demostrado con creces que tienen talento para dirigir cine de forma profesional, pero aún no han logrado hacer su primer largo.

Financiar una película es muy complicado

Es muy difícil financiar el presupuesto de una película, que puede ir como mínimo desde cientos de miles de euros, hasta varios millones.

Si optamos por esta fórmula, dependemos de otros para que eseprimer largometraje sea una realidad.

El mundo del cine es un mundo muy complicado en el que además detrabajar mucho, porque sin trabajo no llegamos a ningún sitio,también hay que tener algo de suerte. Y eso yo creo que esinnegable.

Se tienen que dar el momento y las circunstancias para que laspersonas adecuadas conozcan tu trabajo y tu talento, y apuesten porti y por tu proyecto.

Cómo le sucedió a dos amigos míos.

Cómo llego a ser director de cine Jota Linares

Un compañero de la facultad donde estudié, que se llama Jota Linares, después de haber escrito y dirigido bastantes cortos y también unas cuantas obras de teatro estrenadas en Madrid, consiguió ser contratado para hacer su primera película con un guion propio.

Aquí tenéis el tráiler.

Además, consiguió estrenarla en cientos de salas, que no esfácil con un primer largometraje.

También tuvo su promoción en televisión y todo el mundo cobrólo que tenía que cobrar por hacer su trabajo.

Posteriormente, ha rodado también otra película que se haestrenado directamente en Netflix.

Este largo primero fue un cortometraje que escribió en launiversidad, y luego una obra de teatro larga. Y al final, seconvirtió en largometraje.

Para que veáis que las historias pueden tener mucho recorrido.

La historia de la directora Manuela Burló Moreno

Conozco a Manuela porque tenemos amigos en común, y colaboré con ella como ayudante de dirección y como script o continuista en algunos de sus cortometrajes.

Manuela estuvo casi una década haciendo cortometrajesprácticamente cada año. Y fue contratada para dirigir unlargometraje por encargo que también se estrenó en muchos cines yse hizo con un presupuesto decente.

El guion no era suyo, sino que la contrataron para que lo dirigiese. Por encargo, sí. Gracias a sus cortometrajes.

La consagración de Manuela como directora

Poco después, consiguió rodar por fin un proyecto de largometraje más personal que llevaba años gestando y preparando.

Ambas estuvieron en la sección oficial del Festivalde Cine Español de Málaga.

Ahora acaba de rodar una serie para HBO a a partir de los dospersonajes que creó para su cortometraje “Pipas”, que te lo dejoaquí.

Vale, pero… ¿cómo han logrado ser director decine?

Tanto Jota como Manuela tienen un denominador común.

Aparte de tener talento dirigiendo, como ya demostraron en suscortometrajes, ambos han sido muy constantes, y se hancentrado al máximo en conseguir su objetivo.

Y no han parado de escribir y dirigircortometrajes durante años, hasta que les ha llegado la oportunidad.

Pero si esa oportunidad llega, hay que estar preparado y tener unproyecto bajo el brazo. Ambos lo tenían.

Así que bravo por Jota, y bravo por Manuela. Se lo merecen.

3- Autoproducir un largometraje

Esta es otra fórmula que se ha dado también en muchas ocasiones.

Consiste en rodar primero uno o varios cortometrajes paraaprender, y dar el salto al largometraje por tu cuenta. Y esa serátu carta de presentación para que luego una productora confíe enti.

Esta opción es mucho más arriesgada. Como supondréis, unlargometraje es bastante más difícil de producir y distribuir queun cortometraje.

Por poco que nos gastemos, aunque sólo usemos una o doslocalizaciones, y aunque nadie cobre por trabajar en el rodaje de lapelícula, o cobre bastante menos de lo que debería…, nos va acostar mucho dinero, esfuerzo y tiempo.

Y claro, hay gente que se lanza a esta aventura y se arruina, perotambién es cierto que hay casos en los que esa apuesta ha salidobien.

Sin ir más lejos, fue lo que hizo Stanley Kubrick.

Cómo consiguió Kubrick ser director de cine

Primero empezó trabajando como fotógrafo durante unos años.

Luego hizo varios cortos documentales con los que tuvo algúnbeneficio, porque consiguió venderlos.

Y con lo que había ahorrado, y con dinero prestado de familiares,hizo su primera película con 13.000 dólares.

La película fue un fracaso. Vamos, que no recuperó la inversión.

Aún así, Kubrick lo tenía clarísimo, y a los dos años volvióa endeudarse y a rodar otra película que costó 40.000dólares.

Tanto en una como en otra, apenas tuvo equipo técnicoy se encargó prácticamente de todas las labores detrás de lacámara: escribió el guion, hizo la producción, dirigió,hizo la fotografía, el montaje…

Pero tampoco tuvo éxito con este segundo largometraje.

¿Y entonces, cómo lo logró Kubrick?

Gracias a su segunda película, llamó la atención de un productor. Al que parece ser que le gustó la fotografía de la película.

Y así fue como nació su primera película “profesional” deStanley Kubrick, que fue Atraco perfecto.

Es decir, escribió, dirigió y produjo dos largometrajes por sucuenta antes de que alguien apostase de verdad por él.

El resto, pues es Historia del cine.

Almodóvar, Christopher Nolan, Tarantino…también lo hicieron así

Esta misma fórmula fue la que siguieron directores como PedroAlmodóvar, y también Christopher Nolan o Quentin Tarantino.

Almodóvar trabajaba en Telefónica y no pudo estudiar en laescuela de cine porque no había escuela de cine en ese momento enMadrid.

Así que se puso a escribir, a hacer teatro, y a rodar por su cuenta. Y en un artículo ya te conté cómo hizo su primera película Almodóvar.

¿Y Christopher nolan, cómo llegó a ser director de cine?

Cristopher Nolan estudió literatura inglesa, no cine.

Aunque sí pudo hacer algunos cortos en la universidad, porqueeligió un centro donde había una rama de cine y una cámara de16mm.

Además, fundó un cine club en la universidad con la que luego hasido su esposa, y también la productora de sus películas.

En este otro artículo te cuento cómo hizo su primera película Christopher Nolan.

Tanto Almodóvar como Nolan invirtieron sus ahorros y casi dosaños de su vida en ir rodando poco a poco su primer largometrajedurante los fines de semana, y sin apenas presupuesto.

Cómo ha llegado a ser director Carlos Vermut

Otro caso muy reciente que hemos podido ver en el cine español hasido el del director Carlos Vermut.

Después de haber dirigido varios cortos, Carlos se lanzó aproducir su primer largometraje con un equipo técnico muyreducido y un presupuesto de unos 20.000 euros.

Rodó prácticamente casi toda la película en su casa, con unequipo de tres personas, en las que cada uno llevaba a cabo varioscometidos dentro del rodaje.

Este largometraje se llama Diamond Flash.

De internet, a las salas

Gracias a la repercusión que tuvo en Internet (se estrenó en Filmin) entre el público cinéfio, se abrieron las puertas para que fuese una realidad su segundo largo, y primer largometraje profesional, que fue Magical Girl.

Esta película ya tuvo un presupuesto de 500.000 eurosy ganó la Concha de Oro a Mejor Película y Conchade Plata a Mejor Director en el Festival de SanSebastián.

Otros ejemplos de directores autodidactas en el cine español

Isabel Coixet

Ella estudió Historia del Arte. Pero llevaba manejando cámaras desde muy pequeña. De hecho, ella misma opera muchas veces la cámara en sus películas. Y sabe muchísimo sobre cámaras de vídeo y cine.

Comenzó trabajando en publicidad como creativa, y luego como realizadora. Escribió su primer guion de largometraje, y consiguió que una productora lo financiara. Pero fue un fiasco.

Tardó varios años en volver. Y lo hizo fundando su propia productora, y dirigiendo un peliculón en Canadá: Cosas que nunca te dije.

Alberto Rodríguez y Santi Amodeo

Para hacer su ópera prima, El factor Pilgrim, también se lo jugaron todo a una carta.

Se fueron a Londres con un equipo reducido y con sus ahorros, y rodaron su primer largometraje.

Hizo falta un golpe de suerte para que pudieran terminarla. Y lohubo. El productor José Antonio Félez fue el que les permitióterminar el montaje y estrenarla en San Sebastián.

¿Cómo sucedió? Pues gracias a un cortometraje dirigido por ambos, que el productor vio en un festival.

Oliver Laxe

Oliver Laxe también su primer largo con 20.000 euros, y empezó su idilio con el Festival de Cannes. Allí ha participado y se ha llevado premio con las tres películas que ha escrito y dirigido. Casi nada.

En este otro artículo te cuento cómo hizo su primera película Oliver Laxe.

¡Ojo! Os estoy contando casos de éxito.

Pero hay que tener en cuenta que hay muchas más personas que hanautoproducido uno o varios largometrajes, y no han corrido la mismasuerte.

Los riesgos de autoproducir tu primerlargometraje para ser director

Rodar un largometraje por tu cuenta y riesgo es una apuesta muyalta, y las probabilidades de tener éxito son bajas.

Hay que soñar con lo más alto, pero también hay que serconscientes de la realidad.

Por un lado claro que tengo ganas de deciros: el cine es para valientes, ¡hacedlo! Y por otro, pienso: no os vengáis muy arriba, que luego la hostia puede ser fina.

Sé consciente de tus límites como director y productor

He visto a bastante gente venirse demasiado arriba, e intentarhacer un largo sin estar preparado todavía.

O hacer cortos demasiado ambiciosos, sin ser conscientes de que nocualquier historia se puede rodar sin presupuesto.

Hay que ser valiente, pero también hay que tener un poco de vistay utilizar la cabeza. Y hay que saber dónde están nuestros límitescomo directores con el presupuesto que tenemos.

Lo que sí es cierto es que el que decide rodar un largometrajecon lo poco que tiene o que consigue, va a aprender muchísimo de laexperiencia, tanto si sale bien como si sale mal.

De eso no hay ninguna duda. La mejor escuela de cineposible es hacer cine.

4- Trabajar en cine

Trabajar en películas para llegar a ser director fue durante lasprimeras décadas del cine prácticamente la única forma de llegar aser director.

Es decir, igual que en cualquier otro trabajo artesanal, como serzapatero o sastre, se aprendía el oficio de hacer películas desdedentro, y luego se intentaba dar el salto a la dirección.

Más que nada, porque no había escuelas de cine todavía.

Y claro, aquí el campo se abre mucho, ya que hay cientosde ejemplos de directores muy conocidos que empezaron así.

Alfred Hitchcok y Federico Fellini

Alfred Hitchcock empezó como diseñador de rótulos y decorados. Luego fue trabajando en otras producciones durante tres años como guionista, montador y ayudante de dirección.

Y al mismo tiempo, intentaba comenzar su carrera como director.

De forma más o menos parecida empezó también FedericoFellini, que era dibujante y empezó escribiendomuchos guiones.

Billy Wilder

Billy Wilder también desarrolló primero unacarrera como guionista hasta ser uno de los más reconocidos enHollywood. Finalmente le dieron la oportunidad de dirigir.

Para aprender a dirigir, asistió a algunos rodajes de HowardHawks para ver cómo trabajaba uno de los mejores directores de esemomento.

Akira Kurosawa

Akira Kurosawa también trabajó como ayudante dedirección durante varios años y fue aprendiendo todos los procesoscreativos del que fue su mentor, Kajiro Yamamoto.

Luego estuvo varios años trabajando como guionista, y finalmenteempezó una carrera como director contratado.

El reconocimiento internacional le llegó después de haberdirigido 13 largometrajes.

Justo cuando él pensaba que su carrera se había acabado porquehabía tenido una bronca enorme con el productor de la película, lellamaron para decirle que le habían dado el León de Oro enVenecia por Rashomon. El mismo premio queen 2019 ha conseguido la película Joker.

Ejemplos de hispanohablantes

En España tenemos casos como el director almeriense ManuelMartín Cuenca, que aunque había estudiado FilologíaHispánica primero, luego hizo el equivalente a ComunicaciónAudiovisual.

Martín Cuenca empezó a trabajar como meritorio de dirección,que es el escalafón más bajo dentro del equipo de dirección.

Luego fue ascendiendo dentro del equipo de ayudantía, hastatrabajar como ayudante de dirección y como scriptcon directores como Jose Luis Cuerda, Icíar Bollaín o Jose LuisBorau.

Y al mismo tiempo, fue rodando también sus propios cortometrajespara ir aprendiendo como director, hasta que dio el salto allargometraje con la película documental El juego de Cuba, yluego ya dio el salto a la ficción adaptando la novelaLaflaqueza del bolchevique.

Otra variante: el actor que llega a ser directorde cine

El más conocido de todos en la actualidad es ClintEastwood. Está claro.

Pero también tenemos ejemplos en el cine español.

Por ejemplo con Raúl Arévalo, y sobre todo conIcíar Bollaín, que para mí es una de las mejoresdirectoras del mundo.

Ambos son muy buenos, tanto trabajando con actores, comoplanificando con la cámara.

Hay que tener en cuenta que un actor por lo general yaconoce una parte importante del trabajo de director, alhaber trabajado de cerca con muchos directores.

También conoce bien la puesta en escena, el ritmo de una película, el manejo de las emociones…

¿Pero los actores cómo van a ser directores?

Realmente esto no tiene nada de nuevo.

Actores que también son directores los hemos visto muchas veces alo largo de la Historia del cine. Chaplin, Buster Keaton,Orson Welles, Woody Allen, Jacques Tati, Santiago Segura…

Vamos, que una opción tan válida como cualquier otra es trabajaren cine y aprender de otros, y al mismo tiempo ir poniendo en marchaproyectos propios.

5- Trabajar como crítico de cine

Esta la podía haber incluido en el punto anterior. Pero creo quemerece una mención aparte. ¿Por qué?

Porque un crítico de cine no realiza su trabajo dentro de laproducción de una película, sino que es un espectador de lujo.

La labor del crítico es analizar la temática, las intenciones yla valoración artística de una película.

Al menos así lo era, hasta que un grupo de críticos de cine franceses se pusieron detrás de las cámaras y rompieron con el lenguaje que imperaba en el cine más comercial.

La nouvelle vague: un movimiento rompedor

Estoy hablando del movimiento conocido como la Nueva Ola(Nouvelle Vague), cuyo padrino fue André Bazincon el libro ¿Qué es el cine?.

Dentro de estos críticos-cineastsa, los máximos representantesson Jean Luc Godard, François Truffaut y Agnes Vardá.

Este movimiento impulsado por Bazin es muy importante porque, dehecho, fueron los que hicieron que se empezara a dar más importanciaa la figura del director como “autor” de la película.

Y de este paso desde la crítica de cine hacia la dirección decine también hay ejemplos recientes.

Daniel Monzón

En España tenemos el caso de Daniel Monzón, que antes de llegara dirigir películas como Celda 211 o Elniño, fue periodista y crítico de la revistaFotogramas o del programa de televisión Días decine.

Laurent Tirard

En Francia está el caso de Laurent Tirard, quees el autor del libro Lecciones de cine, y que antesde conseguir ser guionista y director, fue periodista y crítico.

Y seguro que conocéis muchos más casos como este. Aunque tambiénhay críticos que han rodado un largo y (puf… sonido de grillos)sin comentarios.

Conclusiones finales para ser director de cine

Como habéis podido ver, lo único que tienen en común todas laspersonas que han conseguido ser director de cine es que han dedicadomuchos años de esfuerzo, constancia y aprendizaje.

Y sobre todo, son gente que amaba ver cine, y enmuchos casos también la literatura. Y esto me parece fundamental.

No olvidéis que queremos dedicarnos a contar historias.

Y hay que leer mucho también de literatura clásica ycontemporánea para conocer todo tipo de narrativa.No se puede vivir sólo de ver series. También hay que leer mucho.

Las funciones de un director de cine a lo largo de una película son varias, y por ello debe ser una persona con un conocimiento muy amplio en muchos campos.

Hay que tener curiosidad por todo, y sobre todo, ver mucho cine, yhacer cine.

¿Y si no tengo dinero para estudiar cine?

Si no tienes miles de euros para ir a una escuelade cine, no te preocupes.

Si quieres aprender sobre cine desde cualquier lugar, suscríbete a mi canal de Youtube si no lo has hecho aún.

Echa un vistazo a los cientos de artículos de los que dispones enla web de Aprendercine.com sobre dirección, guion, cámara, montaje,sonido…

Y si quieres profundizar más aún en algo concreto, también encontrarás una sección de cursos online de cine muy completos.

Estos cursos tienen precios muchos más asequibles que los de una escuela de cine presencial. Además, puedes aprender a tu ritmo, y en función de lo que necesites para cada proyecto.

Lo mejor de aprender online de forma autodidacta

Esto cursos puedes volver a verlos siempre que quieras. Las clases presenciales, no.

Hoy en día, gracias a Internet disponemos de muchísimocine y conocimiento a nuestro alcance con unos precios muchomás reducidos que los de la escuelas de cine tradicionales.

Además, hoy todos tenemos una cámara brutal en el bolsillo. Estoni siquiera era posible cuando yo empecé a estudiar.

Y hoy en día se puede hacer cine con un smartphone.

Lo más importante para lograr ser director decine

Nunca me canso de decirlo: lo importante es que tengamos algointeresante que contar, y lo contemos bien.

Nunca olvides eso. Confía en ti mismo, sé paciente y no tedesanimes.

Si nos rendimos a las primeras de cambio, es bastante probable quenos perdamos todo lo bueno que le queda por venir.

Nunca sabemos hasta dónde nos puede llevar cada uno de lostrabajos que hacemos.

Siempre que haces una película, ya sea un corto o unlargometraje, te suceden cosas positivas que te hacen avanzar un pocomás en esta carrera de fondo.

Bien sea conocer gente nueva que te puede aportar mucho, o quealguien conozca tu trabajo y apueste por ti.

Si de verdad tu pasión es hacer cine, encontrarás la manera dehacer cine.

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Los cursos de Masterclass se pueden hacer por separado, o adquirir un pase anual que te da acceso a todos los cursos online.

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Recuerda que Aprendercine.com forma parte del programa deafiliados de Masterclass.com y Domestika.

Por lo tanto, si adquieres cualquiera de estos cursos de direcciónde cine a través de estos enlaces, un pequeño porcentaje irádestinado a Aprendercine.com.

Resumen

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Cómo ser director de cine - 5 formas de conseguirlo

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Si te preguntas cómo ser director de cine, este artículo te interesa. Descubre 5 formas distintas de ser director sin ir a una escuela de cine.

Autor

Luis Francisco Pérez

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Author: Jeremiah Abshire

Last Updated: 02/01/2022

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Name: Jeremiah Abshire

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